Koncert

RMC Vinterjazz - Immersive Evenings no.1

To aftener i januar inviterer RMC til ganske gratis koncertaftener i vintermørket med ny og udforskende musik.
Dato
30.1.25
Tid
18:30-23:00
Adresse

Akvariet, RMC
Eik Skaløes Plads 1
1437 KBH K

Entré
Gratis

19:00 Marco Colocci (IT)
20:00 THICKET (DK)
21:00 Ly (DK/LV)
22:00 Margos (FR)

RMC fejrer, at vinterens mørke langsomt fortager sig og foråret snart banker på. Derfor inviterer vi til et brag af en to-dages-festival 30.-31. januar i konservatoriets flotte sal Akvariet med udsigt over Erdkehlgraven og Holmens mørke vand.

Aftenerne forener eksperimenterende lydlandskaber, immersive installationer og dynamiske liveoptrædener og tilbyder en mulighed for at udforske den kommende generations bud på jazz og samtidsmusik.

Så forbered dig på at deltage i en multisensorisk rejse, hvor innovation og kunstnerisk skabelse mødes i unikke og fængslende former.

Adgang er gratis. Dørene åbner en halv time før første koncert starter.

Der serveres igennem aftenen både øl, vand og andre ikke-alkoholiske drikke.

[ENG] 

RMC celebrates the winter darkness slowly fading and spring soon knocking on the door. Therefore, we invite you to a spectacular two-day festival on 30-31 January in the conservatory's beautiful venue Akvariet, overlooking Erdkehlgraven and the dark waters of Holmen.

These evenings blend experimental soundscapes, immersive installations, and dynamic live performances, offering a rich exploration of contemporary music and jazz. Join us for a multisensory journey where innovation and artistry converge in unique and captivating forms.

Admission is free. Doors open half an hour before the first concert starts.

We will be serving beer, water and other non-alcoholic drinks throughout the evening.
 

Marco Colocci (IT) 19:00


I det intense lydværk 'Sonic Frames' forvandles feltoptagelser fra Bornholm, Tenerife og København til en immersiv, multikanal oplevelse. Ved at dekonstruere kystlandskaber reflekterer den italienske komponist Marco Colocci i denne komposition over klimaændringernes indvirkning på kultur og identitet, hvor kunst og miljø flettes sammen i en dyb og sanselig lytteoplevelse.

[ENG]
'Sonic Frames' transforms field recordings from Bornholm, Tenerife, and Copenhagen into an immersive, multichannel experience. Deconstructing coastal soundscapes, this composition reflects on climate change’s impact on culture and identity, weaving art and environment into a profound and visceral listening journey.
 

Grafik til koncert

THICKET (DK) 20:00

THICKET er Adam "CCsquele" Nielsen og Dan Kjær Nielsen i en symbiose af trommeforviklinger, hvor de gennem improviserede delte trommer udforsker naturen af delt DNA i sværmende improvisation, som strækker antenner og tentakler ind og ud af dette univers og videre.

[ENG]
THICKET is Adam "CCsquele" Nielsen and Dan Kjær Nielsen merging in drum entanglement symbiosis, exploring through makeshift shared drums the nature of shared DNA in swarming improvisation, extending antennae and tentacles in and out of this universe and beyond.
 

Foto til koncert

Ly (DK/LV) 21:00 

Under kunstnernavnet Ly skaber Signe Visby Nørregård introspektiv, elektronisk singer-songwriter-musik med fokus på vokal intimitet. Ved at omfavne uperfektheder som åndedræt, glitches og pedalstøj gør hun det elektroniske dybt menneskeligt og relaterbart. Ly eksperimenterer med at kaste alle masker og scenepersonaer og inviterer publikum ind i sine mest sårbare rum. Denne optræden gentænker hendes indspillede materiale i en akustisk opsætning med cello, klaver, vokalharmonier og trommer, hvilket skaber et trygt og fejrende rum, hvor følelser deles, og sårbarhed bliver til styrke.

[ENG]
Under the artist name Ly, Signe Visby Nørregård creates introspective, electronic singer-songwriter music focused on vocal intimacy. Embracing imperfections like breaths, glitches, and pedal noise, she makes the electronic deeply human and relatable. Ly experiments with shedding all masks and stage personas, inviting the audience into her most vulnerable spaces. This performance reimagines her recorded material in an acoustic setup with cello, piano, vocal harmonies, and drums, creating a safe and celebratory space where emotions are shared and vulnerability becomes strength.

Foto til koncert

Margos (FR) 22:00 

'In System' er en immersiv audiovisuel, eksperimentel, elektronisk installation af Margos. Efter nyligt at være blevet ramt af tinnitus har Margos søgt en måde at tage en pause fra lydpåvirkning, mens han har fortsat med at komponere. Han har valgt at skabe musik uden lyd og fokuserede i stedet på at opbygge et komplet værk ved hjælp af matematiske algoritmer til at generere MIDI-sekvenser som fundament. MIDI- og videosystemer danner derfor kernen i kompositionsprocessen, hvor lyd, live-syntese og spatialisering først blev integreret i den afsluttende fase.
Ved at lade systemerne lede, fremstår musikken som en organiseret kaos—organisk og levende—der løbende udvikler musikalske tableauer. Disse forstærkes yderligere af generativt videomateriale, der synkroniseres med lydene og dynamisk skifter fra scene til scene. En komposition til et rum.

[ENG]
‘In System’ is an immersive audio/video experimental electronic installation by Margos. Recently affected by tinnitus, Margos sought a way to take a break from prolonged audio exposure while continuing to compose. He decided to create music without sound, focusing instead on constructing a complete set using mathematical algorithms to generate MIDI sequences as the foundation. Strong MIDI and video systems formed the core of the composition process, with audio, live synthesis, and spatialization integrated only at the final stage.
Letting the systems lead, the music emerges as an organized chaos—organic and alive—forming evolving musical tableaux. These are further enhanced by generative video material synchronized with the sounds, dynamically shifting from scene to scene. A composition for a room.
 

Grafik til event